العرضُ استدعى تقاليد المسرح الغنائي دون أن يفقد هُوِيَّته

نصٌّ حيٌّ يُجسِّدُ قصة الحب القديم ما بين المسرح وجمهوره

تسليط الضوء على دور المسرح في تشكيل وعي المُتلقي

المسرح بوصفه منصَّةً للتأمُّل والدهشة وليس فقط للتسلية

طرح الأسئلة الكبرى وحضور الإنسان في الفضاء الثقافيّ

في قلب الخشبة، وعلى أنفاس الضوء والظل، جاء عرض «جمهور المسرح» ليُقدِّم نفسه كتحية مهيبة للفنِّ المسرحي وجمهوره، بل كاحتفاءٍ بذاته أيضًا، مُتجاوزًا الأطر التقليديَّة للنصوص المسرحيَّة، ليصوغَ حالة جماليَّة قائمة على الانصهار ما بين الكلمة الشاعرية والأداء التعبيري.. وما بين الغناء والتمثيل.. وما بين الرقص والإضاءة في صورة احتفالية في غاية الروعة والإتقان.

تُبنى أحداث هذا العمل المسرحي على فكرة مُركَّبة: المسرح ذاتُه موضوعًا وشخصيَّة، فالعرض لا يُقدِّم حكاية بقدر ما يُقدِّم تأمُّلًا دراميًّا في علاقة الجمهور بالمسرح، وفي وظيفة الفنِّ وحدود التلقي والتفاعل.. فيستهلُّ العرض بلوحة تقديميَّة تستحضر «الاستهلالة»، كما ورد في النص، حيثُ تُمَهِّد الموسيقى والإضاءة إلى ولادة العرض لا كحكاية سرديَّة، بل كطقس شعريّ فنيّ.

النصُّ في مجمله يتَّخذُ طابعًا تجريبيًّا رمزيًّا، مفعمًا بالتعبير المجازي، إذ تقف اللّغة الشاعريَّة في صدارة المشهد، بل تُؤسِّس للزمن المسرحيّ، ولإيقاع الأداء.. واللّغة في هذا العمل ليستْ وسيلة تواصل فحسب، بل هي أداة تكوين درامي.. وركنٌ أساسيٌّ من أركان البنية الجماليَّة.

البُعد الملحمي

أحد أبرز سمات العرض تكمن في اعتماده على الدمج بين الأداء التمثيلي والغناء التعبيري، ففي لحظاتٍ بعينها تتحوَّل الجمل إلى أغنياتٍ، والحوارات إلى أنغام.. ممَّا يُضفِي على النصِّ بُعدًا ملحميًّا.. ويستدعي تقاليد المسرح الغنائي، دون أن يفقد العرض هُوِيَّته الفكريَّة، أو رسالته الفلسفيَّة.

هذه اللمسة الفنيَّة تُسهِم في رفع منسوب التلقي الوجداني لدى الجمهور.. وتُفَعِّل الطاقة الإيحائية للنص.. لتكون التجربة المسرحيَّة أكثر شمولًا، حيث يُخاطب العرض الحواس والعقل معًا..

من الناحية البصريَّة يأتي العرض محمَّلًا بوعي سينوغرافي واضح.. فالإضاءة ليست مجردَ تقنيَّة، بل تتحوَّل إلى عنصرٍ سرديٍّ، تُسلِّط الضوءَ على المعنى، وتُؤطِّر اللحظة الدرامية، وتأتي اللوحات الحركيَّة -بما فيها من رقص تعبيري- لتعكس الصراعات الداخليَّة والأسئلة المطروحة في النص، وتُجَسِّد التوتر بين حضور الجمهور وغيابه، بين الحقيقة والوهم.

تأليف مفتوح

من إيجابيات العمل وجوانبه الفنيِّة المتميِّزة: 

أولًا ـ اللغة الشاعرية، حيث يحملُ النصُّ بُعدًا أدبيًّا عاليًا، من حيثُ التركيب اللُّغويّ والصور البلاغية، ممَّا يجعلُ النصَّ قريبًا من الشعر المنثور، لا من الحوار التقليديّ.

ثانيًا ـ التأليف المسرحي المفتوح، ليخرج النص عن نمطيَّة الحدث الدرامي، لصالح البناء التراكمي الرمزي.. ما يمنحه خصوصيَّة فكريَّة وإبداعيَّة.

ثالثًا ـ تكامل العناصر المسرحيَّة، حيث نجحَ العرضُ في تجسيد وحدة الفن المسرحي عبر دمج الموسيقى مع الحركة، وتناسبها مع النص، ودمجها مع السينوغرافيا والتعبير الحركي وأناقة الملابس والإكسسوارات، وذلك في كيان متماسك.

رابعًا ـ القضيةُ والرسالةُ، حيثُ يعيدُ العمل تسليط الضوء على دور المسرح في تشكيل الوعي، وعلى أهمية الجمهور ليس فقط كمُتَلقٍّ، بل كجزءٍ من المُعادلة المسرحيَّة.

إنَّ مثل الأعمال الاحتفالية من هذا الطراز، والتي تمزج بين التعبير الجسدي والغنائي والشعري، تُعيد تعريف المسرح بوصفه منصَّةً للتأمُّل والدهشة، لا فقط للحكاية والتسلية، بل تكمن الأهمية في قدرتها على تحريك الساكن، وطرح الأسئلة الكبرى حول الفن والجمهور، وحول حضور الإنسان في الفضاء الثقافيّ.

كما أنَّ هذه العروض تُسهِم في تطوير ذائقة الجمهور، ورفع سقف التوقُّعات الجمالية، وتوفير تجارب مسرحية قائمة على الدهشة والتفاعل الشعوري والمعرفي معًا.

هيبة المسرح

إنَّ هذا الأوبريت الاحتفالي، والذي جاء كمسك ختام مهرجان الدوحة المسرحي في نسخته (37)، ليس مجرَّد عرض، بل أغنية طويلة عن الحب القديم بين المسرح وجمهوره.. وبين الخشبة والعيون التي ترقبها.. وبين النصوص التي تُولد لتحيا، فقط عندما يراها الآخرون.

عمل كهذا يُعيدُ للمسرح هيبتَه، ويؤكِّد أنَّ الفنَّ الحقيقي لا يُقاس بالإبهار فقط، بل بعمق الأثر الذي يتركه في النفوس، وصدق التجربة التي تكاتفت على إظهارها عناصر وطنيَّة، بدءًا من التأليف للشاعر عبد الرحيم الصديقي ورفيق دربه الشاعر تيسير عبد الله.. وتلك الألحان الرائعة التي صاغها بروحه الفنَّان الشامل فيصل التميمي.. بقيادة الفنَّان المخضرم المُخرج سعد بورشيد.. وهناك العديد من الأسماء من ممثلين ومُؤدِّين، ممَّن عمل على الخشبة، أو من وراء الكواليس.. وما مشاركة الفنَّانين علي سلطان وسعد بخيت إلَّا تأكيدٌ على تواصل الأجيال في المسرح القطريّ؛ فوجودهما أضفى على العمل روحًا فكاهية رقيقة.. وما مشاركة الفنَّانين الخليجيين إلَّا ضربة معلم تُحسب لهذا العمل الجميل.. والأجمل منه هو ظهورهم ووقوفهم من بين كراسي الجمهور، وكلُّ فنَّانٍ منهم سردَ كلمةً، ووجَّهها مباشرةً إلى الجمهور.