أصغر ملحن يُقدِّم ألحانًا إلى سيدة الغناء العربي أم كلثوم

قال للشيخ سيد النقشبندي: سأعطيك لحنًا يبقى مئة عام!

مَنْ يُقلِّب في سفر الغناء العربي، منذ العصر العباسي حتى الآن، يكتشف أن الإبداع الموسيقي ارتبط بعدد من رموز ذلك «الزمن الجميل»، وفي ذاكرتنا الجمعية كوكبة من ألمع الأسماء وأهمها، أمثال: إبراهيم وإسحاق الموصلي، زرياب، إبراهيم بن المهدي وشقيقته عليَّة بنت المهدي، إلى جانب الآلاف من أشهر مطربات وشعراء ذلك العصر، بدءًا بالحسن بن هانئ (أبو نواس) وصولًا إلى الخلفاء الشعراء.

في العصور الحديثة، في كلِّ عاصمة عربيَّة هناك مَن يحمل لواء التجديد والتطوير، ويطرح ذاته كمُجدِّد، التاريخ طرح لنا العديد من الأسماء، أمثال: أبو خليل القباني في بلاد الشام، سيد درويش في مصر عبر المسرح الغنائي، ولدينا إسهامات في الخليج عبر فن الصوت والفنَّان الأشهر محمد بن فارس وضاحي بن وليد، وفي العراق هناك عددٌ من قرَّاء المقام أمثال رشيد قندرجي، وفي بلاد بلقيس (اليمن) محمد جمعة خان وإبراهيم الماس.

وهكذا فرض العديد من المبدعين في الأقطار العربيَّة أسماءهم، وإنْ كان لمصر الصدارة، عبر أكثر من عَلم منهم: محمد عبد الوهاب وأم كلثوم، إلى جانب عشرات الأسماء قبلهم، أمثال: سلامة حجازي وألمظ وعبده الحامولي وعبد الحي حلمي وصالح عبد الحي، ولكن التاريخ يحتفظ في كل مناسبة باسم الرائد سيد درويش، مع وجود محمد القصبجي وزكريا أحمد وداوود حسني وأبو العلا محمد وغيرهم.

وجرَّاء تواجد هذا العدد الكبير من الموسيقيّين لحقت بهم كوكبة من أرقِّ الأصوات النسائية، من أمثال: ليلي مراد وأسمهان، ثم كان ظهور الأفلام الاستعراضية عبر فريد الأطرش ومحمد فوزي، فامتلأت الساحة بعددٍ وافر من أصحاب الوجوه الجديدة من شعراء ومؤلِّفين.

كان الموسيقار محمد فوزي صاحب الإطلالة والأنغام المشرقة التي غزت الأذن العربيَّة، ومَن يستمع الآن إلى دويتو «شحات الغرام» يقف على ثراء ذلك الموسيقار في الابتكار والتجديد، وصاحب السبق في تقديم الألحان لفلذات أكبادنا.‏

كما كان للعراقيين دورٌ مهمٌّ في الموسيقى العربيَّة، لاسيما عبر أولاد عزرا، الثنائي صالح وداود اللذين قدَّما أجمل الألحان لسيدة الغناء في العراق سليمة مراد وزكية جورج وزهور حسين وناظم الغزالي وحضيري أبو عزيز، وأسهمت بلاد القدود الحلبية بدور رائد في إحياء التراث الأصيل عبر صباح فخري وصبري مدلل، إلى جانب الدور البارز في لبنان للأخوين رحباني وفيروز ووديع الصافي وصباح. 

أما في بلاد المغرب العربيّ فظهر العديد من الملحنين، لأنَّ التنوُّع السمة الأساسية في الطرب المُرتبط بالتراث العربيّ، كالموشحات والألحان المغاربية، فكان ظهور عبد الهادي بلخياط والدوكالي إلى جانب الملحن المُتميِّز عبد السلام عامر صاحب اللحن الخالد «القمر الأحمر» للفنَّان بلخياط، والذي شكَّل نقلةً نوعية في إطار الطرب المُميَّز.

خليجيًّا هناك العديد من الأسماء من أمثال: أحمد باقر وعبد الرحمن البعيجان ويوسف المهنا، وأصوات متميِّزة من أمثال عوض الدوخي وشادي الخليج، وفي قطر الأبرز والأكثر حضورًا وتميُّزًا حتى بعد رحيله المرحوم عبد العزيز ناصر، فالترنيمة الوطنية شهادة بارزة على قيمته الإبداعية، كما أن الأصوات التي قدَّمت أنغامه مثل الفنَّان فرج عبد الكريم ما زالت حاضرة. عبد العزيز ناصر صاحب نقلة نوعية في مسار الأغنية القطريَّة، نقلها من الإطار الأحادي (فن الصوت والبستة) إلى عوالم لحنية، وشجن عبر المفردة وتعدُّد الحناجر من قطر والعالَم العربيّ. 

طبعًا لا يمكن حصر أسماء كافة الملحنين منذ ظهور الإذاعات والفرق الموسيقية إلى حيز الوجود، وإنْ كان تأريخ الغناء يبدأ بظهور الموسيقار محمد عبد الوهاب في مصر وفيلمون وهبي في لبنان، وعبدالكريم الكابلي ووردي في السودان، وأبوبكر سالم في اليمن، وعمر كدرس ومحمد مرشد ناجي وأحمد قاسم ومحمد سعد عبد الله وعبد الرب إدريس في السعودية، هذا الجيل الذي أسهم في تطوير الأغنية العربيَّة، إلى جانب الملحنين المصريين كمال الطويل وسيد مكاوي ومحمد الموجي وبليغ حمدي، حيث أسهم ظهور هذا الجيل من الملحنين في خلق نمط جديد من الغناء، بدءًا بالفنَّان عبد الحليم حافظ، مرورًا بنجاة الصغيرة وفايزة أحمد وصباح.

جيل سرق الأذن العربيَّة في كافة الأقطار، وتسابق الملحنون الأربعة المشار إليهم إلى تقديم إبداعاتهم إلى سيده الغناء العربيّ، لكن كان الأخير الأكثر عطاءً لها (بليغ حمدي – أمل مصر).

والسؤالُ المهمُّ: مَن بقي في الذاكرة العربيَّة حتى الآن؟ ومَن كسب الرهان في واقعنا الحالي؟ 

لا شكّ إنه الموسيقار بليغ حمدي، المُتجدِّد دائمًا والحاضر دائمًا، عبر أصوات من أبناء هذا الجيل من المطربين، سواء كانت وردة الجزائرية أو ميادة الحناوي أو سميرة سعيد أو عبد الحليم. 

فمن أي نهر متدفق يغرف ألحانه؟ ولماذا بليغ حمدي تحديدًا، ما سرُّ عبقريته المُجدِّدة والمُتجدِّدة؟ الحاضر في ذاكرة الجماهير من المغرب إلى المشرق، بألحانه التي تُعَدُّ شهادة القبول والنجاح لأي صوت؟! 

يقول الشاعر القطري الرقيق محمد المرزوقي: إن بليغ عبقري، لم يرتبط في حياته سوى بالنغم، لذا فإن جملته شديدة العبقرية، يقدِّم السهل المُمتنع في الموسيقى، حتى قال عنه عبد الوهاب: مبدع أخذ توكيل الإلهام وحجزه باسمه!

تعالوا نعود إلى سنواته المُبكِّرة، عبر ألحانه لرفيق دربه عبد الحليم حافظ «خسارة خسارة.. فراقك يا جارة» أو «تخونوه»، والتي قدَّمها في فيلم «الوسادة الخالية»، ودعونا نتأمَّل تنوُّع بليغ حمدي في ألحانه، من العاطفي إلى الوصفي والوطني والشعبي، إلى جانب تلك الألحان الخفيفة للفنانة شادية مثل «مكسوفة»، وما استمدَّه من أفواه الشعب، وقدَّمهُ في صياغة عصرية، مثل «على حسب وداد»، وأغنيات أخرى للمطرب أحمد عدوية.

كم كان شاعرنا المرزوقي صادقًا، وهو يغوص في عوالم «عبقري النغم»، حين أطلق عليه هذا اللقب، ومَن يرصد حياة هذا الملحن المُتفرِّد يكتشف كم عشق مصر، وصاغ لها الأنغام، مثل أغنية المطربة شادية «يا حبيبتي يا مصر» التي تُعَدُّ ترنيمة خالدة في حب مصر.

كان هذا الموسيقار الاستثنائي الشاب أصغر ملحن يُقدِّم ألحانًا إلى سيدة الغناء العربي أم كلثوم، عبر العديد من الأغنيات: حب إيه، أنساك، ظلمنا الحب، كل ليلة وكل يوم، سيرة الحب، بعيد عنك، فات الميعاد، ألف ليلة وليلة، الحب كله، ولحنه الأخير حكم علينا الهوى.

قدَّم هذه الألحان في زمنٍ كان يتمنَّى أي ملحن أن يقترب من عالم أم كلثوم، حيثُ أيُّ لحن لسيدة الغناء العربي شهادة على الموهبة والتميُّز والإجادة.

والسؤال الآخر: هل توقف قطار إبداعات بليغ حمدي عند صوت أم كلثوم؟ الجواب: لا طبعًا، إنَّه نهرٌ مُتَدفِّق، لقد حملت الحناجر العربيَّة أنغامه، بدءًا بوردة الجزئرية عبر «يا نخلتين»، كما اكتشف عفاف راضي وقدَّمها عبر رائعتها «ردُّوا السلام»، وفي مجال المسرح يكفي أن نتذكر مسرحية «ريا وسكينة»، ودور شادية وعبد المنعم مدبولي، وألحانه المتراوحة بين الخوف والفرح والحزن، لذا كم كانت أم كلثوم محقَّة عندما عبَّرت ذات مرة: «لا.. أنت مش طبيعي»، عندما فرض بليغ حمدي تصوُّرَه اللحني في إحدى أغانيها.

في حياة أم كلثوم العديد من الملحنين، منذ بداياتها الأولى، ولكن قليلون هم الباقون: رياض السنباطي، زكريا أحمد، محمد عبد الوهاب، وأكثرهم حضورًا بليغ حمدي، على الرغم من أنَّ التاريخ يذكر آخرين، مَن يتذكَّر الآن أحمد صبري النجريدي؟ أو سمع بألحان عبده الحامولي لها؟ أو داوود حسني؟ لكن بليغ حمدي هو الحاضر في ذاكرة الجماهير عبر كل الأصوات، فمازال علي الحجار ومحمد منير، ومازالت الجماهير تردد «على الربابة بغني»، أما الأروع كما ذكر الإعلامي الكبير المرحوم وجدي الحكيم لحنه الخالد في ابتهال صاغ لحنه، قائلًا: سوف أعطيك لحنًا سيبقى مئة عام، إنها رائعة النقشبندي: «مولاي إني ببابك».‎

بعد كل هذا بقي بليغ حمدي مؤثرًا في ذاكرة الجماهير، بألحانه وأنغامه، كيف لا؟ وقد ارتبط بالنغم واللحن والموسيقى منذ الطفولة، وقد قطع مشوار الحياة في اثنين وستين عامًا من العطاء والتجديد والتطوير، عبر أصوات تركت بصمتها فى ذاكرة الأغنية، من أمثال فايدة كامل وفايزة أحمد «ما تحبنيش بالشكل دا»، فحلق بموسيقاه في آذان أبناء الأمة، حتى تحوَّل اسم بليغ حمدي إلى أيقونةٍ للفرح والنجاح والإبداع.

إنها صورة ملحن ما زال، وسيظل باقيًا في الذاكرة بخلاف عشرات الأسماء ممَّن غلَّف إبداعاتهم النسيان.