تجاوز إلى المحتوى الرئيسي

المجلة

انطلقت مجلة "الدوحة" عام 1969 كمجلة ثقافية شهرية جامعة، ربطت المشرق بالمغرب، وفتحت نافذة قطر على فضاء الثقافة العربية والعالمية. ورغم توقفها المؤقت عام 1986، عادت في 2007 برؤية أكثر اتساعًا، لتواصل رسالتها في نشر المعرفة وتعزيز الهوية الثقافية. واليوم تواصل "الدوحة" مسيرتها العريقة عبر منصتها الرقمية.
أحمد عبد الملك

في آخر حوارٍ له قبل الرحيل.. أحمد عبد الملك: الارتحال جعلني أحبُّ وطني أكثر

حاوره – حسن مرزوقي

اللغة : العربية

20 مايو 2026

العدد: 187

 

 

  • المُدن البَحْريَّة تذكِّرني بحيِّ الجسرة الذي خرَّج مجموعةَ مبدعين قطريِّين
  • بيروت هي التي أدخلتني عالمَ الأدب وديواني الأوَّل كان انتصارًا لبطولاتها
  • بعد (74) سنة ما زالت الطفولة تعني لي الكثير وأنا أكتب رواية «ألزهايمر»

 

غادرَنا الروائيُّ والإعلاميُّ القطريُّ الدكتور أحمد عبد الملك منذ أشهر، تاركًا فراغًا كبيرًا في المشهد الثقافيِّ القطريِّ؛ فقد تميَّز – رحمه الله – بغزارة إنتاجه وكثافة حضوره، محلِّيًّا وخليجيًّا وعربيًّا.. وهذا الجزء من الحوار كان آخر لقاء أجراه، وهو في مراحل مُتقدِّمة من مرضه، كان مرحًا صابرًا محتسبًا، منتصرًا على الضعف الذي خلَّفه المرض.

«يطاردني إحساس بأن هذا اللقاء قد يكون الأخير».. بهذه الجملة ختم رسالته التي أرسلها إليَّ ليلة إجراء الحوار. كان يشعر أنَّه مسافر إلى دار الخلود، بعد أن سافر في هذه الدنيا، وسافرت نصوصه ومقالاته بين القرَّاء. 

نقدِّم بين يدَيّ القارئ جزءًا من حوار مطوَّل مع الفقيد الراحل، تناولنا فيه مقتطفات من سيرته الذاتيَّة. لعبنا معه لعبته المفضَّلة، وهي السرد، فكان كلّ سؤال يحاول أن يقتنص لحظة سرديَّة مميَّزة، في كلِّ مرحلة من مراحل حياته، وكان اختياره للحظات حياته اختيار ساردٍ يسرد حكاية، لا كاتبٍ يُؤرِّخ لنفسه..

  • د. أحمد، دعني أبدأ معك من عقر دارك، من الرواية، وأطلب منك أن تروي لي مشهدًا روائيًّا من طفولتك.

 

  • قبل أن أعود إلى مشهد من طفولتي، أنا الآن بصدد كتابة رواية اسمها «ألزهايمر»، وهذه تعني النسيان أيضًا، فبعد (74) سنة ما زالت الطفولة تعني لي كثيرًا من المشاهد، طبعًا. قد ننسى كثيرًا من اللحظات في حياتنا، قد ننسى سنوات طويلة عشناها، ولكن لا يمكن أن ننسى الطفولة. وكثيرة هي مشاهد الطفولة التي ظلَّت راسخة في وجداني، لكن المشهد الطريف الذي لا أنساه، أبدًا، هو أوَّل يوم دراسيٍّ في حياتي، في مدرسة بحيِّ الجسرة. أذكر رهبة المشهد، حيث كنت متردِّدًا جدًّا إزاء هذا التحوُّل الغريب الذي اقتحم حياتنا، نحن الأطفال، وأذكر أن أحد أبناء عمِّي هرب من المدرسة، فهربت معه، هذا المشهد فيه كلُّ عناصر البنية السرديَّة، إذا حاولت الآن كتابته، ولكن هناك مشاهد كثيرة أخرى من ذلك الزمن البريء.

 

  • إذًا، هل يمكن القول إنَّ الطفولة وسياقاتها كانت حاسمة في اختياراتك الأدبيَّة فيما بعد؟

 

  • في الحقيقة، أنا أدين بتكويني الأوَّل لوالدي (رحمه الله)، لأنه في زمنه وجيله كان مُتعلِّمًا، فقد كان حافظًا للقرآن، ومطَّلعًا على التراث، ولديه مخزون حكائيٌّ ثريٌّ. كان يروي لنا قصَّة «عنتر وعبلة» وقصَّة «الزير سالم»، وكثير من القصص الشعبيَّة المتداولة في مجتمعنا. ومن هناك، بدأتْ ملكتي السرديَّة تتكوَّن، وأذكر أن ذلك المخزون القصصيَّ مكَّنني، في المرحلة الإعداديَّة، من التفوُّق في مادَّة الإنشاء، فكنت أحصل على تسعة من عشرة فيها. رحم الله الأساتذة الذين شجَّعوني ودفعوني في اتِّجاه الكتابة والأدب. بعد ذلك، ظهرت المكتبات ودار الكتب القطريَّة، وبدأت تصلنا المجلَّات من القاهرة ومن بيروت، عبر مكتبة العروبة التي أسَّسها المرحوم عبد الله حسين نعمة الله، وهو عميد الصحافة القطريَّة، وأوَّل من جلب مطبعة إلى دولة قطر آنذاك، وكان هناك - أيضًا- مكتبة الهداية التي أسهمت بدور فعَّال في توفير الكتب لنا، هاتان المكتبتان تُشكِّلان جزءًا أصيلًا من الذاكرة الوطنيَّة للنخبة القطريَّة.

 

  • وماذا بقي من الأمكنة القديمة في ذاكرتك السرديَّة؟

 

  • أنا من حيِّ مشيرب، لكن مدرستي كانت في الجسرة، وهذا الحيُّ له نكهة خاصَّة في الدوحة، وله قيمة مميَّزة في التاريخ الثقافيِّ القطريِّ منذ الستينيَّات. بمدرسته وأزقته، ثم بناديه الثقافيِّ فيما بعد. حَيٌّ فريد من نوعه، وكثير من أطفال هذا الحيِّ سيصبح لهم شأن في الثقافة القطريَّة، وعلى رأسهم موسيقار قطر الخالد المرحوم عبد العزيز ناصر، الذي درست معه في الصفِّ نفسه، وعبد الله المطوِّع أوَّل مذيع قطري، كما خرجت منه فرق مسرحيَّة وموسيقيَّة وفنِّيَّة، ورياضيَّة. وهناك، عرفت الكاتب الدكتور حسن رشيد، والشاعر الدكتور مرزوق بشير، وغيرهم من الإخوة المثقَّفين الكبار في قطر. إذًا، الجسرة هي أنموذج على قوَّة حضور المكان في الذاكرة، فهي ليست حيًّا سكنيًّا، فحسب، بل هي، أيضًا، ذاكرة وحكايات صغيرة وقصص نجاح لمجموعة من المبدعين القطريِّين الذين سيكون لهم شأن فيما بعد، كلٌّ في مجاله. ثم إن حضور البحر مقابل حيِّ الجسرة كان له دور مهمٌّ في تشكيل تصوُّراتنا الجماليَّة. وبالمناسبة، لاحظت ذلك في كلِّ المدن التي تنفتح على البحر، فهي تكون دائمًا قابلة لتلاقي الثقافات والتنوُّع، خذ مثلًا: الإسكندريَّة ليست مثل القاهرة، وطنجة ليست مثل مراكش، والبندقيَّة ليست مثل رُوما، ومدن أخرى كثيرة بحْريَّة زرتها، تكتسب خصوصيَّة مختلفة عن المدن غير البحريَّة في البلد نفسه، وتلاحظ ذلك في السلوك الإنسانيِّ، والمفاهيم، واللغة. دائمًا، المدن البحريَّة تذكِّرني بحيِّ الجسرة الذي كان مصدر إشعاع ثقافيٍّ لعدَّة عقود.

  • على ذكر البحر والموسيقى والفنِّ في قطر، أنت خصَّصتَ جهدًا كبيرًا للبحث في التراث القطريِّ؟

 

  • البحر جزءٌ من الثقافة القطريَّة عمومًا، جزء من الحياة والتاريخ، وإن جزءًا كبيرًا من الموسيقى القطريَّة بحْريٌّ، لأنَّ الغوص ليس مهنة لكسب الرزق فقط، بل مغامرة وجوديَّة، وصراع بين البقاء والفناء. هذا النشاط البحري المحفوف بالمخاطر أثَّر في الموسيقى، فموسيقى البحر موسيقى شجن، ثم إنَّ البعد السرديَّ -أيضًا- حاضر في البعد التراجيديِّ لقصص البحَّارة؛ حيث مشهد البحَّارة وهم يغادرون الشاطئ، والسيِّدات والأطفال يودِّعونهم بقلوب حزينة، وعندما تعود المراكب، ويتمُّ استقبالهم بفرح غامر، تلك هي قصَّة الإنسان آنذاك، وتراجيدياه المتكرِّرة. وهذه الحياة التي تتطلَّب قوَّة وصلابة، تخفي حزنًا وخوفًا، وقد عبَّرت عنها ألحان تُعزَف، فقط، في السفينة، مثل فنِّ الفجيري، حتى أنني في كتابي عن الأغنيَّة القطريَّة تطرَّقت إلى هذا اللون الفنِّيِّ، وذكرت أهمَّ مَن احترفوه في قطر.

 

  • كتابك عن الأغنيَّة القطريَّة، يُعدُّ من أهمِّ مصادر تاريخ الأغنيَّة القطريَّة، والجهد التوثيقيّ فيه واضح، حتى في البعد الخرافيِّ والشعبيِّ.

 

  • أعتقد أنَّ التراث الشعبيَّ كنزٌ في فنِّه الموسيقيِّ، والسرديِّ، والخرافيِّ وغيره، ولابدَّ من حفظه. من الطرائف أنني لمَّا فكَّرت في هذا المشروع كانت أوَّل خطوة أقوم بها أنّني جلت بعض مناطق الخليج، والتقيت ببعض الأخوة المهتمِّين والمختصِّين، والمؤرِّخين الشعبيِّين، من ضمنهم الأخ محمَّد جمال، وهو مؤرِّخ شعبيٌّ من البحرين، كان يقول إن الموروث الشعبيِّ يَنسِب موسيقى البحر إلى عالم الجنِّ، فعندما يذهب البحَّارة للنوم، تخرج أصوات من مصادر مجهولة في السفينة، هي من ألحان الجان!.. إلى غير ذلك من الموروثات الشعبيَّة، مثل الكائن الخرافيِّ «بودرياه»، وهو  حيوان خرافيٌّ يأتي إلى البحَّارة، ويغويهم بالذهاب إلى الأعماق، حتى يغرقهم، ويغري الناس على الشاطئ لاتِّباعه، وقد ألَّفَ أستاذنا الكبير حمد الرميحي مسرحيَّة حول ذلك اسمها «بودرياه». 

 

  • أنت من أوائل الأصوات الإذاعيَّة القطريَّة، قبل أن تصبح وجهًا تلفزيونيًّا، هل لك أن تحدِّثنا عن ذلك؟

 

  • قصَّة الإذاعة غريبة جدًّا، وأعدُّ نفسي محظوظًا في ذلك، فقد كنت قبل أن أدخل الإذاعة أسمع الأخ حسن رشيد، والأخ محمَّد المعضادي، وأنبهر بصوتيهما، خصوصًا أنني كنت - وما أزال - معجبًا باللغة العربيَّة. حينها، كنت عضوًا في فرقة الأضواء الموسيقيَّة، التي أسَّسها المرحوم عبد العزيز ناصر في نادي الجسرة. وفي الحقيقة جرَّبت أن أكون موسيقيًّا لكنني فشلت، وقد قضيتُ أشهرًا في تعلُّم العزف، وفي النهاية عزفت أغنيَّة واحدة. ومن يومها لم أعد إلى الموسيقى، وتوجَّهت إلى الكتابة. وللمفارقة، أوَّل نصّ كتبته كان نصًّا مسرحيًّا لنادي السدِّ المسرحيِّ، والمسرحيَّة اسمها «نادي العزوبيَّة» سنة (1974)، أدَّيناها في حفلة سنويَّة لعمَّال مؤسَّسة دخان للنفط، وكان يحضر معنا، في ذلك الوقت، فنَّانون شباب، منهم فرج عبد الكريم، وسالم تركي، وعلي عبد الستَّار، وغيرهم. بعدها، بدأت أكتب مشاهد قصيرة قُدِّمت في المناسبات والأعراس، ثم طوَّرتُ تلك الـ«اسكتشات» وقدَّمتها للإذاعة، وكان عمري 18 أو 19 سنة، فتلقَّفها مني المسرحيُّ الكبير المرحوم هاني صنوبر، وهو أحد أهمِّ مؤسِّسي الإذاعة والمسرح في قطر. أذكر أنني قدَّمت إليه 14 حلقة، وبقيت أنتظر ردَّه، حتى استدعاني إلى مكتبه، وقال لي: «اخرج من هذا المكتب، ولا تعد إلَّا بثلاثين حلقة»، وكانت تلك انطلاقتي في الإذاعة. كما لقيتُ تشجيعًا كبيرًا من المدير عبدالرحمن سيف المعضادي (رحمه الله)، ومن المذيعة المرحومة سعاد حسن التي قدَّمتُ فقرة من خمس دقائق معها، ضمن برنامج للأسرة، موجَّه للأمَّهات القطريَّات في البيوت، كان عنوان الفقرة «مذكِّرات أمِّ سالم»، وبعدها انتقلتُ إلى الكتابة الدراميَّة في التلفزيون، وأُخرِج لي كثير من الأعمال، وأذكر -على سبيل الذكر لا الحصر- المرحوم المُخرج فوزي الخميس الذي أخرج لي كثيرًا من الأعمال، وكذلك زيدان ياسين، وكمال المحيسني. 

  • لا يختلف اثنان في أنَّكم كوَّنتم جيلًا ذهبيًّا في الموسيقى والإذاعة والتلفزيون والكتابة الشعريَّة، والمسرحيَّة، وكلِّ أشكال التعبيرات الثقافيَّة، ولكن يظلُّ عبدالعزيز ناصر أيقونة الإبداع القطريِّ في جيلكم.

 

  • عبد العزيز ناصر اشتغل في المسرح الغنائيِّ، وقد شكَّلت فرقة الأضواء منبرًا أساسيًّا، وملتقًى للأدباء والفنَّانين، لأنها لم تجمع العازفين أو المطربين، فحسب، بل التفَّ حولها الكُتَّاب، أيضًا، فكان معنا الشاعر الكبير الدكتور مرزوق بشير، والشاعر الدكتور حسن النعمة، بالإضافة إلى مجموعة من الشباب، منهم عبد الرحمن المنَّاعي ومحمَّد مفتاح، وأحمد عنب،ر وعبد الرحمن الغانم الذي انضممتُ، عن طريقه، إلى الفرقة، سنة (1976)، فتعرَّفت حينها أكثر على عبدالعزيز ناصر (رحمه الله)، وكلّ من ذكرتهم وآخرون جمَعهم هذا الفنَّان المبدع، مُقدِّمًا لكلِّ واحدٍ منهم ما يراه مناسبًا له. وعبد العزيز ناصر من النوع الذي يدرس شخصيَّة الإنسان دون أن يشعره بذلك، فيعرف، من خلال أدائه، إن كان سيواصل في مجال الإبداع أم لا. من جهة أخرى، عبد العزيز هو أوَّل مَن بدأ باكتشاف الفنِّ القطريِّ، من الشمال إلى الجنوب، وجلس مع أصحاب وصاحبات الفرق الشعبيَّة، وسجَّل لهم ولهنَّ الأغاني الشعبيَّة التي كانت ستندثر لولا جهوده، فهو هو أوَّل من حوَّل التراث الغنائيَّ من مصادر النقل الشفاهيِّ إلى النوتة في تلك المرحلة؛ فلمَّا انتقل إلى القاهرة، سنة (1972)، بدأ يغنِّي وجدانه الفنِّيَّ بالتجاوب مع التيَّارات الفنِّيَّة العربيَّة التي كانت موجودة، ولم تصل بالشكل الكافي إلى قطر. وقد تعرَّف إلى الموسيقار محمَّد عبد الوهاب، وإلى المطربة أمِّ كلثوم، وعاد من القاهرة بثقافة أكاديميَّة موسيقيَّة نادرة في كلِّ جيله، ثم انطلق يُلحِّن ويؤسِّس مشاريعه الموسيقيَّة التي نعرفها اليوم. وقد كانت الإذاعة هي الحاضنة الأولى لمشاريع عبد العزيز ناصر الموسيقيَّة، وفي تلك المرحلة بدأت أتلمَّس طريقي في أروقتها. 

 

  • في هذا الحوار، سأحاول دائمًا اقتناص البدايات من كلِّ مرحلة، وأصل إلى مرحلة التلفزيون الذي اختطفك من الإذاعة. هل تذكر أيَّامك الأولى في تلفزيون قطر؟ 

 

  • كان دخولي إلى تلفزيون قطر سنة (1972)، فقد أخبرني ابنُ عمٍّ لي، قائلًا: التلفزيون يطلب مذيعين، فلماذا لا تجرب حظَّك؟ في ذلك الوقت، كنت أكتب في مجلَّة العروبة (كانت قد بدأت بالصدور سنة 1970). في الحقيقة، كنت خجولًا حتى على المسرح، وكنت أرتجف ولا أقوى على مواجهة الجمهور، فذهبت إلى اختبار التلفزيون، وطبعًا رسبت، لأنني لم أعتدْ الكاميرا والأضواء، بعدها بفترة بسيطة استلم التلفزيون مدير قطريٌّ جديد، فأعاد الاختبارات، وهذه المرَّة اختبروني بنشرة أخبار، وأنا – كما أسلفت – أحبُّ اللغة العربيَّة وأجيدها، فنجحت في الاختبار. وأذكر من الطرائف التي وقعت لي في أوَّل يوم بالتلفزيون، ولم يكن قد نبت لي شارب بعد، أنه طُلب مني أن أدخل غرفة المكياج، لتغيير ملامح وجهي قليلًا، كي أبدو أكبر سنًّا، فلا يصحُّ أن يظهر على الشاشة «بَزْر»، كما يُقال باللهجة القطريَّة؛ أي طفل، وخرجت على الشاشة بشارب، وبهيئة شابِّ، يقنع بخروجه الجمهور، وعندما أنهيت النشرة كنت أعتقد أن المكياج ينزع بالماء، فغسلت وجهي؛ ما جعل الحاضرين يضحكون، حيث أفهموني أنَّ هناك مستحضراتٍ خاصَّة لإزالة المكياج. كان يومًا طريفًا، ومليئًا بالخجل. وما أثلج صدري، عندما شاهدني الأهل، أني رأيت في وجوههم فرحة الاعتزاز بي. ثم انطلقتْ الرحلة التي استمرَّت (31) عامًا في ذلك المكان الذي أعشقه حتى الآن، فمن خلال التلفزيون تعرَّفت إلى الفنَّانين والأدباء وإلى أناس كثيرين، استمرَّت صداقتي معهم حتى اليوم.

 

  • من بين هؤلاء كان الروائيُّ العربيُّ الكبير الطيِّب صالح (رحمه الله)؟ 

 

  • نعم، في تلك الفترة تعرَّفت إلى الطيِّب صالح، حيث كانت هناك إدارة الإعلام، وكُنَّا أربعة مذيعين، نُسْتَدعى إلى اجتماعات مع الإدارة. كان (رحمه الله) يتميَّز بروح عالية، وقد ساعدني كثيرًا في مساري، وأُدين له بالكثير. بالمناسبة، كان مكتبه فوق مكتبي، حيث كنَّا نتصادف، أحيانًا، في الدخول أو الخروج، فأستشيره، وأستفيد منه في الصحافة والأدب. ولن أنسى موقفه الشجاع عندما أرادت الإدارة أن تبتعث إعلاميِّين إلى أمريكا للتكوين، ولم يكن اسمي مُدرجًا، لأنني كنت مذيعًا وموظَّفًا في رقابة الأخبار أيضًا، فأقنع الإدارة والوزارة بابتعاثي أنا، وزملاء آخرين، قائلًا: «إنَّ هؤلاء سيعودون بعد سنتين محمَّلين بخبرة كبيرة، تسهم في تطوير التلفزيون». وفعلًا، ذهبنا، ولولا الطيِّب صالح ما كنت لأحظى بتلك الفرصة العزيزة على قلبي؛ فقد تعلَّمتُ الكثير عن الطرق الحديثة في التلفزيون، كما تجوَّلت كثيرًا في الولايات المتَّحدة، واكتشفت آفاقًا جديدة، ثم رجعنا وأسهمنا في هذه النهضة، التي ما زالت في دولة قطر.

  • ذهبت بعدها إلى بيروت، ثم الإسكندريَّة؟

 

  • كنت منتسبًا إلى جامعة بيروت (الجامعة اللبنانيَّة قبل أن تنقسم)، قسم اللغة العربيَّة، منذ العام (1971)، ولكن لم ألتحق بها وأستقرَّ هناك إلَّا سنة (1975)، في تلك السنة، اندلعت الحرب الأهليَّة. طبعًا، بيروت في ذلك الوقت كانت بحرًا متلاطمَ الأمواج من الأفكار والأيديولوجيَّات، والرصاص، أيضًا. لقد شكَّلت بيروت وجداننا الفكريَّ والإبداعيَّ، حيثُ الكتاب والصحافة الحرَّة والانفتاح الاجتماعيُّ، بالإضافة إلى ما حَبَا اللهُ لبنانَ من طبيعةٍ خلَّابة، من شمالها إلى جنوبها. كنتُ لا أذهبُ إلى الجامعة أحيانًا، وأظلُّ في غرفتي طيلة اليوم، أراقب البحر، وقد استمرَّت هذه العادة معي إلى اليوم، فأنا الآن، وفي هذه المرحلة الحرجة من حياتي، أذهب إلى البحر، وأسمع الموسيقى، وعندما أرى البحر والنوارس والأمواج تتغيَّر نفسيَّتي.

 

  • إذًا، يمكن القول إنَّك دخلتَ الأدب، في ذلك الوقت، من بوَّابة الحرب؟

 

  • في بيروت، كنت أسكن مع ثلاثة زملاء قطريِّين، هم: عبد الله الجابر، وعبدالرحمن نعمة، وعبد الرحمن درويش، ندرس في قسم اللغة العربيَّة بالجامعة، وكنَّا نسكن في شقَّة بأعلى طابق في عمارة وسط بيروت، وكانت هناك، على السطح، خزَّانات مياه، حيثُ نصعد إليها أحيانًا.. وفي إحدى الليالي، سمعنا جلبة فوق رؤوسنا، في منتصف الليل، فإذا بمقاتلين، لا نعلم إلى جهة ينتمون! تشاورنا أنا وزملائي، إذ إنَّ هناك احتمال استهدافنا معهم من الجهة المقابلة، وكان عبد الله الجابر قد حجز شقَّة لأهله قريبة من الروشة، لكنهم لم يأتوا، فقرَّرنا الانتقال إليها. كانت ثلَّاجتنا خاوية إلَّا من بطِّيخة «معتبرة»، فقرَّرنا عدم تركها وراءنا، وفي الطريق بدأنا بأكلها، بعد أن شعرنا بثقلها، حتى أتينا عليها كلَّها. كانت الشقَّة التي انتقلنا إليها جميلة، ومطلَّة مباشرةً على البحر. بدأنا بالمذاكرة، كلٌّ في ركنه، لكن وقع انفجار مفاجئ في العمارة نفسها، في مقرِّ بنك لبنان والمهجر، فاهتزَّ السقف، وانكسر الزجاج، وأصيب صديقنا عبد الله الجابر إصابة طفيفة، فقرَّرنا أخذه إلى المستشفى، وما إن أصبحنا في الشارع حتى بدأ أزيز الرصاص، ولم نعثر على «تاكسي» إلَّا بشقِّ الأنفس، فأقلَّنا إلى المستشفى، وبقينا هناك، لأنَّه كان أكثر أمانًا. بيروت هي التي أدخلتني عالم الأدب، لذلك كان أوَّل ما كتبت ديواني «رسائل إلى امرأة تحترق»، وكان انتصارًا لبيروت في مواجهة الاجتياح الإسرائيليِّ سنة (1982). بعد الاجتياح، زرت بيروت، فرأيت الدَّمار، ورأيتُ -أيضًا- آثار البطولات والدبَّابات الصهيونيَّة المحطَّمة.

 

  • والإسكندريَّة؟

 

  • الإسكندريَّة مدينة بحريَّة هادئة، تختلف عن القاهرة في انفتاحها، بعد بيروت وصلنا إليها؛ أنا وأحمد أبو هندي (رحمه الله)، كلٌّ منَّا يجرُّ حقيبتَه، باحثين عن مكانٍ للمبيت. بتنا أوَّل ليلة في فندق من الدرجة الأولى، وسريعًا ما تعرَّفنا إلى قطريِّين ساعدونا في الحصول على شقَّة، وكان السبب في ذلك الأخ العزيز الباكر. بهرني بحر الإسكندريَّة، فكنت أسمع هدير أمواجه، وأنا في الطابق الحادي عشر، من شقَّتي في منطقة الشاطبي، وكان هناك مسرح مكشوف، قريب من المنطقة، عُرضت فيه مسرحيَّة «العيال كبرت»، لأوَّل مرَّة، في الإسكندريَّة، بُعَيد وصولنا إليها، فلم نفوِّت الفرصة. وكنَّا محظوظين لأنَّ أخانا أحمد كان يملك سيَّارة، فأعطانا إيَّاها، ولم تنقطع زياراتنا للقاهرة، حيث كنَّا ننزل عند عبدالعزيز ناصر، ونزوره، وكان مجلسه ثقافيًّا بامتياز، يجمع فيه وجوه الفنِّ والثقافة في القاهرة؛ من المصريِّين والعرب، وما لفت انتباهي في تلك الأيَّام، أنَّ عبد العزيز ناصر، الذي يمسك العود ويدندن ألحانه، كان يحضر خطبة الشيخ الغزالي في يوم الجمعة، فكنَّا نعود إلى الإسكندريَّة مبهورين بشخصيَّته، واتِّساع علاقاته، واحترام الوسط الفنِّي له. الآن، وبعد كلِّ هذه السنين، أعود بالذاكرة إلى الإسكندريَّة، لأجد أنَّ أهمَّ شيء أضافته إليَّ وإلى تكويني، وحتى كتاباتي، هو مسحة الحبِّ والعاطفة وتقلُّباتها. الإسكندريَّة، في الصيف مدينة اصطياف مثاليَّة، لكنها في الشتاء تعجُّ بالرياح والعواصف، إنها تحاكي عواطفنا وانفعالاتنا. وفي السبعينيات، بلغت الأغاني العاطفيَّة مع عبد الحليم وأمِّ كلثوم ومحرَّم فؤاد وشادية مداها، فكانت تلك الفترة حاسمة في تكوين رؤيتي للحياة وللكتابة، التي ظلَّت تصاحبني إلى اليوم.

 

  • لأجل هذا كانت كتاباتك تنبض بالحبِّ والحياة، وربَّما بالشقاوة وبعض النزق؟

 

- لا تحلو الحياة بلا شقاوة، وخروج عن النصِّ أحيانًا. أمَّا الحبُّ فهو المحرَّك الأساسيُّ للكتابة لديَّ. وأعتقد أن المرأة والطبيعة هِبتان إلهيَّتان، لا يعرف قيمتهما إلَّا الفنَّان. لديَّ أكثر من (15) رواية، تشكِّل المرأة مرتكز أحداثها. أنا أعتقد أن المرأة شكلت وجداني الأوَّل، بدءًا بالوالدة (رحمها الله) التي علَّمتنا الصبر، وكانت رمزًا للبطولة. أمٌّ غير متعلِّمة، ربَّت سبعة متعلِّمين، وقضت أيَّامًا ولياليَ، وهي تغسل ملابسنا بيديها، وتُعِدُّ طعامنا، وتسهر على راحتنا، ستظلُّ الأمُّ هي المرأة الأولى في حياتنا. وقد كتبت عن ذلك، كما كتبت عن المرأة في زمن المراهقة، لكني لم أنشر ما كتبت، وعندما تزوَّجت وأنجبت ابنتي حفَّزتني عائلتي على الدراسة، فبعد مرحلة الماجستير في الإسكندريَّة أنهيتُ الدكتوراه في الإعلام من بريطانيا، ومثَّل ذلك حضورًا آخرَ، من أشكال حضور المرأة في حياتي.

 

  • في كلِّ هذه الشذرات «السيرذاتيَّة» والمدن، والنساء، والأماكن والأحداث التي تُعَدُّ كلُّها مشاريع نصوص، كيف تتميَّز رؤية الفنَّان للوطن وللذات؟

 

  • نحن نولد في الوطن ونعيش فيه، لكنَّه يعيش فينا أيضًا، وأينما ارتحلنا نأخذ الوطن معنا، وفي أثناء الارتحال تسكنك أوطان أخرى ومدن أخرى، فنقبل على اكتشافها ودراستها، خاصَّة البُعد الإنسانيَّ فيها. أنا - بصفتي فنَّانًا- لا يهمَّني، في الأماكن التي أزورها اقتصادها، ولا سياستها، بل تهمُّني جماليَّاتها ومعانيها الإنسانيَّة؛ ومن هنا تصبح وطنًا لك هي أيضًا، لأنَّك لمست فيها إنسانًا يشبهك، وكثيرًا ما أستخدم نماذج من هذه الشعوب في الرواية، فتجد - مثلًا- بطلة إحدى رواياتي مضيفة طيران أندونيسيَّة، وأنا لم أسافر إلى أندونيسيا، لكنني دخلتُ شبكة الإنترنت، وعرفتُ كلَّ ما أتيح لي عن هذا البلد: الأطعمة والأزياء والوجوه، كما رويت حكاية رحلة من جاكرتا إلى نيويورك، إلى سيدني. أدبي مدين لرحلاتي.. رحلاتي أطلعتني على لغات أخرى كالإنكليزيَّة، فقرأت بها أدبًا عالميًّا، والارتحال جعلني أرَى أشياءَ لم أهتمَّ بها كثيرًا في بلدي، برؤية أخرى، فأحببتُ بلدي أكثر. لم أكن أهتمُّ بالقواقع البحريَّة في قطر، ولمَّا رأيتها في سيدني تذكرتُ قواقع الدوحة، وكأنني أكتشفها من جديد. الارتحال جعلني أكتشف وطني ألف مرَّة، وذاتي آلاف المرَّات.